LITMIR.BIZ

Дорогие друзья! Мы продолжаем нашу классическую программу «Литература про меня». В этот раз гостем Дмитрия Быкова станет режиссер Валерий Фокин – художественный руководитель Александринского театра. «Мы поговорим про литературу и, соответственно, про театр. Валерий Фокин – один из самых литературных, в хорошем смысле, режиссеров-постановщиков большей части мировой классики на сцене. Он один из тех режиссеров, которые вызывают особенно дружную ругань и временами даже ненависть, но это, может быть, и есть доказательство того, что он все делает правильно. Кроме того, в диапазоне поставленных им сочинений: от русской классики до зарубежного модерна и абсурда, я почти всегда нахожу какое-то особенное ожесточение и отчаяние – то, что мне в литературе и театре нравится больше всего. Валерий Фокин приезжает к нам из Петербурга всего на один день. Вообще-то он бывает в Москве довольно часто, но в „Прямой речи“ это будет первый раз, когда он будет публично и вслух отвечать на вопросы о себе. Он терпеть не может этого делать, поэтому не упустите шанс!», – Дмитрий Быков.

Подробнее

В монографии предпринята попытка представить картину советской послевоенной и постсоветской драматургии с 1950-х годов до наших дней, от В. Розова до И. Васьковской. У автора две задачи: взглянуть на развитие советской драматургии с точки зрения человека начала XXI века, когда канон советского театра более не властен над нынешней театральной реальностью, и поддержать идею непрерывности развития современной пьесы в России. Исследователь опровергает мнение о пропасти между поколениями и подчеркивает, что художественные и нравственные искания авторов советского периода не прерваны, а находят продолжение в драматургии новейшего времени. Книга представляет имена не только известных (А. Арбузов, А. Вампилов, Л. Петрушевская, В. Ерофеев, Н. Коляда, Е. Гришковец, В. Сигарев и другие), но и почти забытых авторов. Некоторые главы посвящены отдельным явлениям – производственной пьесе, «усадебной драматургии», «новой драме», документальному театру и т. д. П. Руднев – театральный критик, кандидат искусствоведения, помощник художественного руководителя МХТ им. А.П. Чехова и ректора Школы-студии МХАТ по спецпроектам. Автор монографии «Театральные взгляды Василия Розанова» (2003). В оформлении обложки использованы фотографии спектаклей: «Бытие № 2», реж. В. Рыжаков, Центр им. Вс. Мейерхольда; «Я – Пулеметчик», реж. И. Керученко, Центр драматургии и режиссуры; «Пойдем, нас ждем машина», реж. В. Агеев, Центр драматургии и режиссуры; «Собиратель пуль», реж. Р. Маликов, театр «Практика».

Подробнее

В книге популярно изложены законы преобразования изображения и звука в результате их дискретизации в кинематографических технологиях. Приведены практические примеры искажений, возникающих в результате дискретизации при киносъёмке. Для студентов киновузов и киношкол, аспирантов, операторов, режиссёров и других специалистов кинематографа, а также для всех, кто стремится разобраться в технологии цифровой киносъёмки и видеосъёмки.

Подробнее

Сборник «Хроники кинопроцесса» – седьмой в цикле книг под этим названием, ежегодно издаваемых НИИК ВГИК. Авторы этого коллективного труда, сотрудники Отдела современного экранного искусства Научно-исследовательского института киноискусства, ставят своей задачей максимально полный аналитический обзор годовой отечественной кинопродукции – разножанровых игровых, документальных и анимационных фильмов. Традиционно в состав сборника входят дискуссионные материалы – в данном случае беседа, прошедшая в стенах НИИК с создателями одного из наиболее резонансных фильмов года «Интимные места». Вообще сборник во многом носит дискуссионный характер: участники проекта не стремились к выработке единого суждения по поводу того или иного фильма, а определенные разногласия являются отражением критического многоголосья в ходе обсуждения многих кинолент, попавших во внимание обозревателей.

Подробнее

Сборник «Хроники кинопроцесса» – пятый в цикле книг под этим названием, которые издает Научно-исследовательский институт киноискусства, вошедший в состав ВГИКа. В задачу этого коллективного труда входит освещение наиболее существенных фильмов репертуара 2011 года – документальных, игровых (как артхаусных, так и мейнстримных), анимационных. Кроме того, в данный выпуск включена новая рубрика «Встречи в Дегтярном», куда вошли материалы встреч с видными отечественными режиссерами, которые стали гостями Института. Все участники этого проекта, сотрудники Отдела современного экранного искусства НИИК, согласились не искать некий общий знаменатель, а выразить свою индивидуальную точку зрения на представленный материал. Такова наша позиция, утвердившаяся с самого первого выпуска «Хроник». В результате Сборник получился на этот раз особенно дискуссионным; авторы зачастую предлагают прямо противоположные трактовки одних и тех же фильмов. Но важно уже то, что предметом разногласий стали самые удачные и заметные картины года.

Подробнее

В очередном выпуске ежегодного издания «Хроники кинопроцесса» представлен обзор репертуара отечественного кино 2015 года – игрового, документального и анимационного. Анализируя фильмы «по горячим следам», выявляя новейшие тенденции и акцентируя внимание на наиболее интересных событиях киногода, авторы не ставят задачу достичь некоего баланса точек зрения и нередко вступают во внутреннюю полемику, предлагая читателям и зрителям сверить с представленными позициями собственное мнение.

Подробнее

«Хроники кинопроцесса» ― ежегодное издание, посвященное обзорам российского кино, подготовленное сотрудниками Отдела современного экранного искусства Научно-исследовательского института киноискусства ВГИКа. Авторы обзоров, специалисты по игровому, документальному и анимационному кино, каждый со своей точки зрения освещают разные аспекты текущего кинорепертуара. В поле зрения обозревателей входят не только наиболее заметные явления кинопроцесса, но и фильмы, оставшиеся вне внимания критиков и прессы. Это создает объемную картину, представляющую не только художественные, но и социальные феномены времени, что может послужить ценным источником для дальнейшего исследования.

Подробнее

«Хроники кинопроцесса» – ежегодник, рассказывающий о современном российском кино. Его авторы постарались охватить наиболее интересные (а так же нашумевшие) фильмы из репертуара текущего года и проанализировать видимые или предполагаемые тенденции в развитии отечественного кинопроцесса. Разумеется, предполагаемые в «Хрониках» авторские «сентенции» небесспорны: для более глубокого анализа и оценки фильмов, для проверки верности обнаруженных и отмечаемых на страницах сборника направлений развития кино год – слишком маленький срок.

Подробнее

«Хроники кинопроцесса» – не имеющее аналогов продолжающееся издание, посвященное состоянию текущего российского кинопроцесса, ежегодно составляемое сотрудниками Отдела современного киноискусства НИИК ВГИКа. В десятом выпуске читателю предлагается аналитический обзор наиболее важных фильмов и событий 2016 года, объявленного в стране Годом кино. В материалах сборника представлена панорама игрового, документального, анимационного кино (в том числе интернет-анимации), отмечены наиболее важные тенденции и векторы развития новейшего киноискусства, а также уделено значительное место системному исследованию отечественного проката и освещению мер государства по продвижению российской кинопродукции. Авторы надеются, что этот труд представляет интерес не только для разнопрофильных специалистов, но и широкого круга всех интересующихся современным кино России.

Подробнее

Анатолий Иванович Солин и Инна Александровна Пшеничная, сценаристы, режиссеры и художники многих мультипликационных фильмов и популярных мультсериалов, среди которых «Приключения Мюнхаузена», «Неуловимый Фунтик», «Великолепный Гоша», «Русские сатирические сказки», делятся своим практическим опытом создания этих произведений.

Подробнее