Аннотация

Основная идея учебного пособия – показать общность европейского пространства, невозможность его восприятия без учета достижений России. В книге, освещаются глубинные корни исторического различия музыкальных культур Европы и России, их неповторимость, обобщается материал по исполнительскому творчеству, музыкальной науке, педагогике, театральному искусству, – обычно рассредоточенный по отдельным тематическим изданиям. В целом, представлена широкая панорама музыкальной культуры XIX века. Пособие предназначено студантам училищ и колледжей, а также всем интересующимся историей музыкальной культуры прошлого и настоящего.

Аннотация

Основная идея учебного пособия – показать общность европейского пространства, невозможность его восприятия без учета достижений России. В книге, освещаются глубинные корни исторического различия музыкальных культур Европы и России, их неповторимость, обобщается материал по исполнительскому творчеству, музыкальной науке, педагогике, театральному искусству, – обычно рассредоточенный по отдельным тематическим изданиям. В целом, представлена широкая панорама музыкальной культуры XIX века. Пособие предназначено учащимся гуманитарных вузов, колледжей, а также всем интересующимся историей музыкальной культуры прошлого и настоящего.

Аннотация

Имя композитора Виктора Плешака, коренного петербуржца, давно известно как композитора песенника. «Ушли в народ» такие песни, как «Экипаж – одна семья», «Зенит, Зенит», «Ленинградки», «Неповторимый Петербург», «Буратино» и многие другие. В данном издании автор стремился показать сложность, многообразие и глубину творческого облика этого композитора, раскрыть неизвестные страницы его музыкальной биографии. Книга написана в жанре научно-популярного исследования, где собраны рецензии на исполняемые произведения, приведены воспоминания и мнения самого композитора, открывающие его «творческую лабораторию». Книга адресована любителям музыки и профессионалам, людям разного возраста, которым близки портреты своих современников.

Аннотация

Учебное пособие дает панораму развития музыкальной культуры города на протяжении трех столетий. Через призму становления и развития Петербурга как столицы России дается представление о важнейших вехах в истории русской музыкальной культуры. Крупнейшие представители национальной композиторской школы: Д. Бортнянский и М. Березовский, М. Глинка и А. Даргомыжский, А. Бородин и М. Мусоргский, П. Чайковский и Н. Римский-Корсаков, С. Прокофьев и Д. Шостакович – были связаны с Петербургом. С момента своего основания Петербург был притягательным городом для иностранных музыкантов: Б. Галуппи и Д. Сарти, Клара и Роберт Шуман, Ференц Лист, Джузеппе Верди принимаемы в Петербурге, что немало способствовало укреплению русско-европейских музыкальных связей и росту престижа города на международном уровне. Пособие предназначено для вузов, средних музыкальных учреждений, для любителей музыки и дает представление о богатой и разнообразной музыкальной культуре Петербурга трех столетий. Пособие направлено на целостное постижение культурного опыта и воспитание патриотического сознания у молодежи.