Скачать книгу

z 1927 roku na przykład tekst „Prosta indagacja” opisuje odrzucenie lakonicznej, naznaczonej erotycznym podtekstem propozycji, którą ordynans otrzymuje od swojego majora.

      Twardziel w łóżku

      Jak twierdzą historycy, te różnorodne i wielotorowe zmiany w kulturowych definicjach kobiecości wpłynęły na destabilizację kategorii męskości i w rezultacie doprowadziły do poczucia kryzysu, zwłaszcza wśród najbardziej uprzywilejowanych, czyli białych mężczyzn z wyższych klas. Z jednej strony mężczyźni czuli się stłamszeni przez matczyny wiktoriański sentymentalizm, z drugiej zaś – zagrożeni przez wyemancypowane rówieśniczki. Niepokoje genderowe odbiły się szerokim echem w społeczeństwie amerykańskim i od końca XIX wieku mężczyźni szukali sposobów na remaskulinizację kultury i na powrót do fantazmatycznych ideologii kobiecości i męskości osadzonych w naturalnych różnicach. Przejawiało się to np. w rosnącej popularności walk bokserskich i poczytności czasopism takich jak Physical Culture (Kultura Fizyczna), w narodzinach westernu jako gatunku literackiego czy w fascynacji powieściami takimi jak Tarzan wśród małp (Tarzan of the Apes, 1914) Edgara Rice’a Burroughsa129. Teksty Hemingwaya – zwłaszcza jego pozbawiony emocji styl i męskich bohaterów – wyjątkowo łatwo kojarzymy z analogiczną tendencją remaskulinizacji w literaturze modernizmu. Wiele wczesnych odczytań podkreśla istotę odwagi i „brutalnego męstwa” w Mężczyznach bez kobiet130. Mimo że zbiór skupia się na porażkach, upadkach i wojennej traumie, krytycy przez wiele lat starali się odczytywać je jako oznaki zwycięstw, honoru i męstwa. Te trwające kilka dziesięcioleci krytyczne potwierdzenia fikcyjnej męskości były ściśle związane z popularną teorią „obrażeń wojennych” oraz „kodeksu Hemingwaya”, obu ugruntowanych przez biograficzną perspektywę postulowaną przez Philipa Younga. Twierdzi on, że „prawdziwy hemingwayowski bohater” jest kreacją z gruntu autobiograficzną, najdoskonalej ucieleśnioną przez postać Nicka Adamsa przewijającą się przez wiele opowiadań, którą znamionuje uraz psychiczny po obrażeniach, jakie Hemingway odniósł, gdy miał 18 lat, w czasie pierwszej wojny światowej we Włoszech. Z kolei bohaterski kodeks i przejawy męskich zmagań innych bohaterów-wojowników są sposobem na odreagowanie traumy131. Późniejsi krytycy spisali kod, którego przestrzeganie czyni z bohaterów „prawdziwych mężczyzn”. Opierali się głównie na pracy Younga, Śmierci po południu Hemingwaya (1932) oraz lakonicznej definicji, w której pisarz rzekomo określił honorowego bohatera jako takiego, który „przestrzega ideałów, takich jak honor, odwaga i wytrwałość w rzeczywistości, która jest czasem chaotyczna, często stresująca i zawsze bolesna”132. Już same tytuły prac krytycznych o męstwie u autora Pożegnania z bronią – jak na przykład „The Tough Hemingway and His Hard-Boiled Children” (Twardziel Hemingway i jego zaprawione w boju dzieci) Sheldona Grebsteina z tomu Tough Guy Writers of the Thirties (Twardziele wśród pisarzy lat trzydziestych) – wiele mówią o potrzebie maskulinizacji pisarza i legitymizacji jego szlachetnego kodeksu męskości133.

      Z nieco bardziej uważnej lektury opowiadań z 1927 roku wyłania się jednak obraz mniej jednoznaczny. Mężczyźni przedstawieni w zbiorze nie są kolegami Tarzana, daleko im do muskularnych, młodych herosów, którzy przywracają wiarę w niezmienną, naturalną męskość. Główni bohaterowie to podstarzali matadorzy i bokserzy, żołnierze zmagający się z wojennymi urazami i heroiniści. Przeważnie ponoszą porażki, cierpią i – jak określa to narrator z „W innej krainie” – nie są „łowieckimi sokołami”134. Mimo że męskie zajęcia, którym poświęcony jest zbiór, wywołują skojarzenia z aktywnością, Hemingway często przedstawia swoich bohaterów jako całkowicie pasywnych, czasem wręcz zastygłych w bezruchu. Obrazy męskiej bierności, którymi przetkany jest zbiór, najczęściej przybierają formę długich scen łóżkowych. Postacie w połowie opowiadań spędzają znaczną część narracji w pozycji leżącej. W kontekście modernistycznej reakcji na dziewiętnastowieczną prozę kobiecą ten leitmotiv może być odczytany jako kontrapunkt dla kluczowej dla prozy sentymentalnej, rozwlekłej sceny śmierci anielsko dobrej kobiety w zaciszu własnej sypialni135. U Hemingwaya bohaterowie nigdy jednak nie udają się na spoczynek w zacisze własnego domu, lecz leżą w hotelowych łóżkach i na koszarowych pryczach, śpią przy barowych stolikach, a zamiast sentymentalnych scen nawracania bliskich jest wiele przedstawień bezsenności. Manuel, podstarzały matador z opowiadania „Niepokonany”, wraca do Madrytu wprost ze szpitalnego łóżka, a pod koniec opowiadania znajduje się na stole operacyjnym. Przedstawiony jest także jako śpiący w barze przed wieczorną walką. W kolejnym opowiadaniu – „Mordercy” – bokser Ole Anderson wygląda groteskowo, gdy leży w ubraniu na zbyt krótkim łóżku, wpatrzony w ścianę. Jego pasywna postawa ma wymiar tragiczny: czeka na śmierć z rąk mafijnych zbirów za to, że wygrał walkę, którą miał przegrać. Ma dość uciekania przed nieuniknionym: „Już nic nie da się zrobić” – stwierdza136. W opowiadaniu „Pięćdziesiąt kawałków” inny podstarzały bokser – Jack Brennan − także spędza sporo czasu przed walką w łóżku. Gdy przyjeżdża do niego agent, wydaje się dość zdziwiony tą sytuacją: „Gdzie Jack? […] – U siebie w pokoju. Odpoczywa. Leży. – Leży? – Leży”137. Podobnie jak Ole Jack nie śpi spokojnie, cierpi na bezsenność wywołaną rozłąką z rodziną oraz niepokojami finansowymi. W „Prostej indagacji” major, który składa nikle zawoalowaną erotyczną propozycję swojemu ordynansowi, spędza prawie całe opowiadanie, z wyjątkiem pierwszego akapitu, na pryczy. Bezruch w tekście dodatkowo podkreśla to, że wszyscy żołnierze w chacie są zasypani śniegiem i odcięci od świata. Żołnierze w opowiadaniu „W innej krainie” także nie biorą udziału w walce: są weteranami, a dodatkowo zostali unieruchomieni w maszynach do rehabilitacji. W „Wyścigu na dochodzenie” bohater nawet na chwilę nie wychodzi z pościeli. William Campbell, heroinista i agent wodewilowej trupy, rozmawia z hotelowego łóżka przez prześcieradło ze swoim szefem. Temat unieruchomienia pojawia się także pod koniec ich rozmowy, widocznie prowadzonej pod wpływem narkotyków, podczas której William deklaruje: „nigdy nie umiałem się poruszać. Nie umiem się ruszać, Billy. […] Nie umiem się ruszać”138. „Gdy będziemy zasypiali”, opowiadanie zamykające zbiór, przedstawia dwóch żołnierzy leżących bezsennie na posłaniach ze słomy i rozłożonych na podłodze koców. Nick Adams, intradiegetyczny narrator pojawiający się w wielu opowiadaniach Hemingwaya, próbuje poradzić sobie z bezsennością wywołaną wojenną traumą poprzez wyobrażanie sobie scen łowienia ryb w strumieniach. Zawody i zajęcia większości bohaterów tych specyficznych scen łóżkowych są związane z walką i akcją – nawet wyjątek od tej reguły, heroinista William Campbell, jest metaforycznie wprowadzony jako zawodnik wyścigu kolarskiego – co sprawia, że ich horyzontalne, pasywne portrety są głęboko przeszyte ironią. Mężczyźni, których życie i tożsamość z różnych powodów zdefiniowały fizyczne zmagania, są przedstawieni w momentach całkowitego bezruchu.

      Ironiczny dystans pomiędzy pasywnością a walecznością bohaterów jest kluczowy dla możliwości ich wieloznacznego odczytania. Większość krytyków do lat 90. XX wieku widziała w bierności bohaterów przedłużenie stoickiej postawy, łącząc je z wcześniej wspomnianym kodeksem Hemingwaya. Do odczytania bezruchu jako męstwa z pewnością zachęca także publiczny wizerunek pisarza, co dobrze ilustruje jedna z najbardziej znanych przypisywanych mu maksym: „odwaga to zachowanie godności pod ostrzałem”139.

Скачать книгу


<p>129</p>

Gail Bederman, Manliness and Civilization: A Cultural History of Gender and Race in the United States, 1880–1917 (Chicago: University of Chicago Press, 1996), s. 1– 44. Zob. także: Michael S. Kimmel, „The Contemporary ‘Crisis’ of Masculinity in Historical Perspective”, [w:] The Making of Masculinities, red. Harry Brod (Nowy Jork: Routledge, 1987) i „Consuming Manhood: The Feminization of American Culture and the Recreation of the Male Body, 1832–1920”, [w:] The Male Body. Features, Destinies, Exposures, red. Leo Goldstein (Ann Arbor: Michigan University Press, 1998).

<p>130</p>

Cyril Connolly, Recenzja Men without Women, [w:] Ernest Hemingway: The Critical Heritage, red. Jeffrey Meyers (London: Routledge, 1982), s. 111. Zob. także: Carlos Baker, Hemingway: The Writer as an Artist (Princeton: Princeton University Press, 1963), s. 122.

<p>131</p>

Philip Young, Ernest Hemingway: A Reconsideration (University Park: Penn State University Press, [1966] 2000), s. 56–78.

<p>132</p>

Nie udało mi się potwierdzić oryginalnego źródła pochodzenia tego cytatu w żadnej z dostępnych biografii. Jest on zwykle podawany w tekstach popularnonaukowych bez rzetelnego źródła, np. Kevin Alexander Boon, Ernest Hemingway: The Sun Also Rises and Other Works (Tarrytown: Marshall Cavendish, 2008), s. 143.

<p>133</p>

Szczegółowego przedstawienia badaczy używających pojęcia kodeksu Hemingwaya lub zbliżonych perspektyw krytycznych dokonuje Scott MacDonald w odniesieniu do opowiadania „The Undefeated” w „Implications of Narrative Perspective in Hemingway’s ‘The Undefeated’”, The Journal of Narrative Technique 2.1 (1972), s. 1–15 i Susan F. Beegel w „Conclusion: The Critical Reputation”, [w:] The Cambridge Companion to Hemingway, red. Scott Donaldson (Cambridge: Cambridge University Press, 1996), s. 275–276.

<p>134</p>

Hemingway, 49 opowiadań, s. 270.

<p>135</p>

Zob. Douglas, s. 3–5.

<p>136</p>

Hemingway, 49 opowiadań, s. 289.

<p>137</p>

Ibidem, s. 310.

<p>138</p>

Ibidem, s. 360.

<p>139</p>

„Courage is grace under fire”. Nie udało mi się potwierdzić oryginalnego źródła pochodzenia tej myśli, podobnie jak cytatu o honorze, odwadze i wytrwałości. Jest on zwykle błędnie podawany jako pochodzący z opowiadania Stary człowiek i morze.