Скачать книгу

с тревогой и чем-то плохим, синий и зеленый – с хорошим. Серый цвет используется для второстепенных данных, а сиреневый часто можно встретить на переломном моменте сюжета или перед каким-то мистическим событием.

      У Дэвида Моррелла даже есть рассказ про влияние цветов на художника «Оранжевый для боли, синий для безумия».

      При этом важно понимать, что у каждого цвета есть разные оттенки, и в зависимости от контекста они приобретают особое значение. Для одной сцены красный – цвет гнева и злости, для другой – цвет любви и счастья.

      Давайте вспомним, как режиссеры использовали цветность и монохромную палитру для придания настроения своим фильмам.

      Зеленый из «Матрицы» обозначает искусственность мира. В сценах много зеленого того самого оттенка, каким был шрифт интерфейса, в котором работал НЕО. Розовый цвет в фильме «Барби» показывает нам героев невинными, красивыми (как и все куклы) и женственными.

      Француз Гаспар Ноэ использует красный в ленте «Экстаз». Здесь цвет раскрывает безумие, эйфорию, необузданность героев и передает атмосферу тревожности. Сам Ноэ определил красный как цвет, вызывающий интерес, а также сопоставил красный цвет утробы с замкнутым помещением, где происходит действие.

      Желтый – главный цвет картины «Одержимость» Дэмьена Шазелла. Это цвет злости и безумия – одержимости, которой страдает главный герой. Здесь тоже тревожность, но она более спокойная, чем в предыдущем примере.

      А вот другой желтый оттенок – оттенок солнца, радости, молодости. Его любит Уэс Андресон, передавая цветом позитивную атмосферу и наивность героев.

      Депрессивный синий в сценах фильма «С широко закрытыми глазами» символизирует скрытую угрозу и одиночество героев. А в «Аватаре» к синему добавляется фиолетовый, отсылая к фантазиям и мифическому неизведанному миру.

      Трансмедийный подход

      – Это когда у тебя не одна большая история, а множество разных историй на разных площадках. И каждая из них дополняет основную историю. Так, разные аудитории могут взаимодействовать с отдельными элементами истории на разных технологических платформах.

      Человек сам выбирает, как глубоко он хочет изучить всю историю и насколько погрузиться в отдельные повествования, дополнительные сюжетные линии, судьбы героев.

      Четыре области впечатлений

      В книге «Экономика впечатлений» Джозеф Пайн и Джеймс Гилмор выделяют четыре области впечатлений, которые необходимо использовать, чтобы добиться успеха в продвижении. Это обучение, уход от реальности, развлечение и эстетика. Успех поджидает на стыке всех четырех областей.

      – Развлечение и приятные эмоции

      Здесь человек как в кино сидит и смотрит за действием, сам он ничего не делает для этого.

      Развлечение – это юмор в рилс, клипах, шотсах – забавные видео, мемы.

      – Обучение

      Тут

Скачать книгу