LITMIR.BIZ

От основных понятий до современных особенностей авторского права. – Действие – что это и каким бывает? – Что такое хороший актер? – Какие есть особенности языка драмы? – Как написать пьесу и поставить спектакль? Театр начинается с вешалки, а понимание театра – с этой книги! Валентин Красногоров – доктор технических наук, член Союза писателей и Союза театральных деятелей России, лауреат премии им. А. Володина. Один из основателей Гильдии драматургов Петербурга и Гильдии драматургов России. Драматург, автор пьес «Жестокий урок», «Комната невесты», «Собака», «Рыцарские страсти», «Прелести измены», «Любовь до потери памяти», «Сегодня или никогда», «Его донжуанский список», «Легкое знакомство», «Три красавицы» и многих других, поставленных более чем в 500 профессиональных и 800 любительских театрах по всему миру: Австралии, Англии, Германии, США, Турции, Финляндии, Чехии и других странах. Красногоров выступает также как теоретик драмы, автор многочисленных статей о театре и драматургии. Он вел курс по инновационной драматургии и теории драмы в Санкт-Петербургском институте культуры.

Подробнее

Театр – это не просто магия и чудо на сцене. Есть свои законы и правила. Драматургия может показаться наукой сложной, но весь вопрос в том – с какой стороны подступиться. Эта книга, написанная опытным драматургом Валентином Красногоровым, позволяет взглянуть на театр по-новому. Не будет скучного академизма и сухой институтской теории. Эта книга научит вас смотреть, понимать, любить и ставить пьесы в театре так, как никогда раньше. Представляет интерес для драматургов, сценаристов, режиссеров, актеров, литературоведов, театроведов, студентов театральных, кинематографических и гуманитарных вузов и колледжей, участников любительских театров и для всех, кого интересует литература, драматургия и театр, как для специалистов, так и для читателей, не имеющих специальной подготовки. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Подробнее

«Даже если сровнять с землей все театральные здания мира, театр все равно выживет из-за врожденной жажды каждого из нас играть и следить за игрой. Ведь мы режиссируем, играем и смотрим спектакли каждую ночь – пока человечеству снятся сны, театр будет жить». – Деклан Доннеллан Актерская игра – это искусство, тонкий процесс и бесконечная работа. Это нечто, отражающее уникальность вещей. Рассуждать об актерской игре довольно непросто, но порой совершенно необходимо. В своей книге Доннеллан рассуждает о природе актерской игры, о том, с какими сложностями сталкиваются артисты и как эти сложности преодолеть. «Я не знаю, что я делаю», «Я не знаю, что я чувствую», «Я не знаю, как мне двигаться» – эти и другие вопросы часто ставят в тупик актеров, и Доннеллан помогает найти ответы. Он разбирает каждую проблемную ситуацию и предлагает их решения, давая не только теорию, но и практические упражнения. Эта книга уже давно стала настольной у актеров во всем мире. Она будет интересна не только профессионалам театра, но и тем слушателям, кто интересуется психологией и психоанализом.

Подробнее

Деклан Доннеллан – выдающийся английский театральный режиссер, сооснователь знаменитого лондонского театра Cheek by Jowl, лауреат 4-х премий Лоуренса Оливье, международной премии Станиславского, обладатель специальной премии «Золотая маска» и премии «Золотой лев», а также офицер Ордена Британской империи. В этой книге режиссер делится своим пониманием сути актерской игры. Он рассматривает проблемы, с которыми сталкивается актер во время работы над ролью, и предлагает свою уникальную систему правил по выходу из трудных актерских ситуаций. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Подробнее

Свойство волноваться перед публичными выступлениями свойственно всем людям. На музыкантах к этим страхам добавляется ответственность не забыть свою партию и сыграть ее с нужными эмоциями и ритмом. О том, как перебороть психологические и физиологические барьеры перед важными экзаменами, конкурсами и концертами, рассказывает опытный преподаватель Мария Матох. • Какой метод позволит вам раз и навсегда перестать забывать ноты во время игры? • Что такое «якоря» в пьесах и где их искать? • Нужно ли создавать «стерильные условия» тишины на репетициях? • И как диктофон и камера могут стать незаменимым союзниками для важных выступлений? Каждый способ проиллюстрирован интересными примерами из личной педагогической практики автора. Мария Сергеевна Матох – преподаватель высшей категории по классу гитары. Окончила Минский музыкальный колледж им. Глинки и Белорусский государственный университет культуры и искусств по классу гитары. 20 лет проработала в детской музыкальной школе искусств № 1 им. Л. П. Александровской г. Минска. Среди ее учеников лауреаты республиканских и международных конкурсов, в том числе победители на фестивалях-конкурсах в Польше и Испании. Книга адресована преподавателям музыкальных школ, студий, начинающим исполнителям, а также всем, кому интересно узнать о скрытой от публики работе музыканта.

Подробнее

Дженна Фишер – звезда культового американского сериала «Офис» – тоже когда-то была начинающей актрисой. Она прошла весь путь от нищей никому не известной девчонки до знаменитости мирового уровня. Когда она начинала, ей было не у кого спросить совета и неоткуда ждать поддержки. Теперь она сама готова стать проводником в мир большого кино для молодых актёров. Она делится личными открытиями, неудачами и страхами, и рассказывает, как преодолеть все трудности на пути к известности. Откровенная история Дженны Фишер о том, как молодому актёру следовать за мечтой и при этом не сойти с ума.

Подробнее

Даже самый опытный музыкант может вспомнить историю выступления, омраченную неожиданными событиями: от сильного волнения до невозможности вспомнить ноты. Как подготовиться к таким ситуациям и можно ли, действительно, везде «постелить соломку»? Мария Матох, автор этой книги, преподаватель с 20-летним стажем, делится своими методами преодоления трудностей на сцене. От психологических заминок (непривычное место, шумная аудитория, неуверенность) до физиологических проблем (онемение рук, перепады температур и прочее) – в этой книге разобраны всевозможные случаи, подстерегающие профессиональных музыкантов перед важными конкурсами или концертами. Бонусная глава – это подготовка ансамбля, где внимание нужно уделить сразу большому количеству людей. Методы, о которых вы прочтете, помогут выступать более уверенно, без волнения, эффектно, эмоционально и выразительно. Каждый способ проиллюстрирован рисунками и интересными примерами из личной педагогической практики автора

Подробнее

«Прямо кадр из фильма!», «Такой вид, хоть кино снимай!» – если вас хоть раз в жизни посещали такие мысли, то настало время действовать. Для этого достаточно вооружиться смартфоном и этой книгой. Ведь теперь у вас есть всё, чтобы снимать настоящее кино. «Все грани мобильного кино» – это практическое пособие для начинающих режиссеров. Максим Муссель делится личным опытом создания фильмов на смартфоне. Он становится проводником в мир киноискусства, доступного каждому. Чтобы стать режиссером вовсе не обязательно покупать огромные профессиональные видеокамеры, снимать студию и строить масштабные декорации – достаточно небольшого гаджета и основной теории кино.

Подробнее

«Прямо кадр из фильма!», «Такой вид, хоть кино снимай!» – если вас хоть раз в жизни посещали такие мысли, то настало время действовать. Для этого достаточно вооружиться смартфоном и этой книгой. Ведь теперь у вас есть всё, чтобы снимать настоящее кино. «Все грани мобильного кино» – это практическое пособие для начинающих режиссеров. Максим Муссель делится личным опытом создания фильмов на смартфоне. Он становится проводником в мир киноискусства, доступного каждому. Чтобы стать режиссером вовсе не обязательно покупать огромные профессиональные видеокамеры, снимать студию и строить масштабные декорации – достаточно небольшого гаджета и основной теории кино. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Подробнее

«Почему один фильм цепляет, а другой нет? Сценарист должен не только объяснять это, но и уметь заранее все построить. Ведь он и есть Бог в той вселенной, которую потом видит зритель на экране». Каждый день с нами происходит миллион историй – почему бы не попробовать записать пару из них и не создать собственный сценарий? Но стоит только сесть за чистый лист, как мысли начинают путаться, сюжетные линии разваливаться, а герои кажутся неживыми. Книга опытного режиссера и сценариста Ирины Глебовой расскажет вам. как избежать типичных ошибок новичков, преодолеть страхи и научиться писать затягивающие и работающие сценарии. Иными словами, «как включить режим Бога» в собственном рассказе. Вы узнаете, что лежит в основе всех историй, научитесь распознавать особенности драматургических конструкций на примере разборов известных фильмов (от «Друзей» до «Аватара»), писать поэпизодники, синопсисы, логлайны и литературные сценарии. Помимо практической информации, книга познакомит вас с историей развития драмы и поведает множество любопытных фактов из мира кино, а в конце книги вас ждет бонус – расширенный синопсис фильма «Звездные войны». Учитесь, вдохновляйтесь и создавайте собственную киновселенную!

Подробнее