LITMIR.BIZ

      Во всяком случае, уверен, что когда восьмилетний Моцарт создавал свою первую симфонию, – страх смерти у него уже полностью сформировался. Этот страх преследовал Моцарта всю его короткую жизнь.

      Более того, страх смерти – основная движущая сила моцартовского творчества.

      У Моцарта очень мало музыки, где так или иначе не появляется образ Смерти.

      Почти в каждом его произведении Смерть – это всего несколько тактов, несколько звуков, несколько движений, несколько секунд. А затем Моцарт использует все свои силы, чтобы избежать Смерти, чтобы отшутиться, отвлечься, облегченно вздохнуть.

      Я убежден, что невероятная гармоничность моцартовской музыки – подлинный разговор с Богом.

      Я буду писать для Тебя такую музыку, словно говорит Моцарт Богу, что, услыхав ее, Ты не сможешь, Ты не решишься лишить моей музыки Твой Мир.

      Вся этика моцартовской музыки зиждется на том, что Гармония должна победить Смерть.

      Чем слабее здоровье Моцарта, тем интенсивнее его музыкальные При ношения.

      В конце жизни это уже не приношения, а непосредственное сотрудничество с Богом – музыкальный аналог структур ВСЕЛЕННОЙ. Финал симфонии «Юпитер» воспринимается как опыт построения в музыке параллельных миров или хотя бы прояснение идеи Божественного Бессмертия.

      Отвлечение о смерти

      Мы – люди, живущие на этой планете, в придачу к Разуму получили один страшный подарок – знание о Смерти.

      Осознание Смерти касается не только восприятия нами самих себя как субъектов Смерти – оно куда шире. Это знание о смерти всего (помните у Экзюпери: «Твоя роза умрет, потому что цветы эфемерны»?). Если только подумать об этом очень глубоко, то можно сойти с ума, ибо всё, от прекрасного цветка до гигантских звезд, приговорено к смерти изначально.

      И осознать это дано только человеку.