LITMIR.BIZ

Альбом посвящен творчеству современного татарского художника из Набережных Челнов – Хамзы Шарипова. В альбом вошли живописные работы, графика и декоративно-прикладное искусство. Стиль Хамзы Шарипова, художника философского склада мышления, сформировался на стыке традиций станковой живописи и декоративно-прикладного искусства. Использование приемов национальной татарской вышивки, узорного ткачества (гобелена), цветочного стиля искусства намазлыка (молитвенного коврика) сочетается в его произведениях с творческим осмыслением опыта прежде всего китайско-японской живописи, основанной на принципе инь-ян, представлении о жизни как динамическом единстве противоположностей, нуждающихся друг в друге. Для Шарипова важен поиск первооснов, единства не только мироздания, но и внутреннего космоса – духовного мира народа, нации, человека. И этот поиск осуществляется им в космических масштабах, ибо неотделим от осознания единства человека с природой, с космосом – в этом плане на Шарипова определенное влияние оказало и суфийское учение о взаимном подобии макрокосма (универсума) и микрокосма (человека).

Подробнее

Издание подготовлено к выставке «Магомед Кажлаев. Письма иноверца. Живопись, графика». Государственный музей Востока 16–31 марта 2017.

Подробнее

Издание сопровождает выставку произведений Азама Атаханова в Государственном музее Востока (г. Москва) (декабрь 2010 г.) и в Государственном музее изобразительных искусств республики Татарстан (г. Казань) (февраль–март 2011 г.). В альбоме представлены произведения художника, являющиеся собственностью автора, а также картины из частных собраний.

Подробнее

Подробнее

Александр Акилов принадлежит к поколению «семидесятников» – художников, осознавших значение традиции в искусстве и вместе с тем – важность личностного индивидуального начала. Акилов – тонкий живописец, виртуозно владеющий цветом. Восприняв традиции русского и европейского символизма, а также среднеазиатского декоративно-прикладного искусства художник выработал свой индивидуальный живописно-пластический язык. Его произведения – это размышления о кратковременности, почти призрачности пребывания на земле и непостижимой, вечной тайне жизни. Альбом-каталог посвящен выставке «Александр Акилов. Живопись» которая проходила в ЦДХ в декабре 2014 г.

Подробнее

Творчество Расиха Ахметвалиева возникло из сплава несопоставимых, казалось бы, жизненных впечатлений. Способность видеть прежде всего светлое позитивное начало, умение радоваться красоте – вот основа его мировосприятия. Расих уверен, что творчество – это бесконечный процесс самосовершенствования. На этом пути он следует урокам природы и примеру великих мастеров разных эпох и народов. Его персонажи – собирательные образы тех, с кем общался, кого мимолетно видел на улицах разных городов. Воспевая красоту, художник рисует не облик человека, а его состояние, неуловимое и оттого еще более притягательное. Расих тонко подмечает грацию движений, женственную пластику и выраженную этой пластикой эмоцию, передает ее цветом и живописной фактурой. Альбом посвящен творчеству современного уфимского художника – Расиха Ахметвалиева. Альбом выпущен к выставке в Государственном музее искусств народов Востока. 11-28 марта 2017.

Подробнее

'The Painter with Women – the evolution of a Project' is the first publication about the artist Robert Lenkiewicz (1941-2002) which draws upon his private journals and notebooks to give an insight into the painter's motivations and working practices in what is probably the artist's most misunderstood investigation of human relationships.What emerges is a picture of the artist at variance with the ironic, urbane persona which Lenkiewicz presented to the world – here at last is a glimpse into the passion, and sometimes rage, which drives the creative process.Though 'The Painter with Women' would become his most popular Project in many quarters, its complex themes tended to be passed over as fans seized upon the decorative aspects of Lenkiewicz's virtuoso painting of fabric and skin tones and critics dismissed the whole enterprise as a catalogue of a promiscuous lifestyle.This book takes an honest look at the imagery of the Project and the motivations behind it and aims to draw out the visual ironies which Lenkiewicz was striving for, which in many cases were a deliberate ravishment of the eye designed to provoke reflection on the viewer's part upon their own responses to 'seduction' – both personal and artistic. The book also brings back into view the uncanny sub-text of the Project's subtitle, 'Observations on the Theme of the Double', where mirror reflections of model and artist alike dissolve fixed identity and presence.Above all, it is the artist's own words, from diaries and notebooks, which show a side of Lenkiewicz which has seldom been glimpsed – a man on creative fire at the height of his artistic power, driving himself beyond reason to construct the vast edifice of a Project which his serious heart condition seemed to indicate would be his last.

Подробнее

An encyclopaedia of street culture for those who love Banksy or Irvine Welsh and want to know about the cutting-edge talents, past and present, who have shaped urban cool.This eye-catching insider's guide includes old-school graffiti legends, avant-garde street artists, film-makers, DJ's, designers, writers and poets who have influenced urban culture. From the ground-breaking New York artists of the 1980s to the unique work of modern-day Iranians – this book shows how street culture has penetrated every aspect of modern life.Street Knowledge includes work and exclusive interviews from some of the world's most famous artists and talents, such as Banksy, David LaChapelle, Kelsey Brookes, Quik, Tony Kaye, Tama Janowitz, The KLF, Shawn Stussy, Obey, Irvine Welsh, Martha Cooper and Benjamin Zephaniah, as well as lesser-known and up-coming talents who are literally coming up from the streets to a gallery, cinema, clothes shop or mp3 player near you.It also looks at the cities where all this is happening right now and gives the reader a mini city-guide to where the hottest spots are to be found and where to eat sleep shop drink and check out the freshest art, design and fashion. This is the first time there has been an in-depth look at street culture by a major publisher.Literally too much going on within the pages of this unique book to do justice in one paragraph…

Подробнее

This is the definitive practical guide to getting the most out of your digital SLR camera, written by top working photographer, John Freeman. Full of inspiring photography and professional tips, it is ideal for all keen amateur photographers and those aspiring to move over from using a traditional film SLR camera.The digital single lens reflex (DSLR) camera is now the must-have camera for all serious amateur photographers. Whether you already own one or are thinking of making the move from a point-and-shoot digital camera or a film SLR, this practical guide will provide all the help, advice and inspiration you need.Chapters include: understanding the DSLR system, seeing the picture, photographing landscapes, nature, people, architecture, still life, action, getting more from your DSLR and post-production techniques.

Подробнее

A unique and stylish gift in a smart, textured rubber binding, with an elasticised band. Aimed at the digital photographer on the move, it’s full of advice on getting the best shots when you’re out and about – whether on holiday, photographing fast-moving sports or capturing exotic landscapes.This attractive, pocket-sized photography book will give you all the practical and inspirational help you need when out and about taking photographs. Contents include:BASICS – Getting startedTHEMES – What to shoot outdoorsTIME & PLACE – When and where to shoot outdoorsTECHNIQUES – How to shoot outdoorsKIT – What you need to shoot outdoorsBACK-UP – Storing, editing and sending images outdoors

Подробнее